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| Posted: 03 Nov 2009 02:19 PM PST 《南方周末》 ---------------------------- 卢梭曾这样无情地打击他的邻国：英国人自以为他们是自由的，这是完全错误的，他们不过是在议员选举时自由罢了，一旦议员被选上，人们就又被奴役了，他们其实什么都不是。这个嘲讽显然针对的不仅是英国人，而且是代议民主制本身——在卢梭看来，只有直接民主才可能是真民主，而"代议"是不可能真正实现民主的。鉴于现代国家之庞大，让几千万人甚至几亿人去直接辩论、决策又几乎是不可能的，不难推断，从卢梭的角度来看，在现代国家，民主几乎是不可能的。 卢梭的嘲讽固然令人郁闷，但似乎给现代民主判了一个过于仓促的死刑。投票这个瞬间行为，并不是一个前不着村、后不着店的孤立事件，它只是一张多米诺骨牌的第一张，推动一系列的民众与政治家之间的互动。民众虽然不能直接坐在议会里辩论，但是他们的"幽灵"却会一直尾随着议员们，因为他们还要靠民众投票再次当选。所以，民众在议会里的"身体缺席"却未必意味着他们的"意见缺席"。而现代民意调查的出现，则使民意的风吹草动都清晰可见，在相对成熟的民主制里，嗅觉灵敏的政治家们就得学会根据民意见风使舵。 最近我开始爱看的一个英国电视节目，似乎就是对"投票时刻之外民众什么都不是"这个说法的反击。这个节目叫"提问时间"（Question Time），每周四BBC一台播出，一期节目一个小时。节目形式是这样的：主持人David Dimbleby邀请5个嘉宾：其中一般来说包括英国三个主要政党的高层官员，另外两个要么是小党代表，要么是无党派人士。这六个人在台上弧形排开，台下则坐着黑压压的几百个普通观众。他们干什么呢？提问。 比如拿今年10月15号的这期节目来说，嘉宾包括内务部长Alan Johnson（工党）、议员Damian Green（保守党）、议员Norman Baker（自由民主党）、小党独立党领袖Nigel Farage、记者Joan Bakewell。显然，这种人员构成就是为了鼓励对同一个议题发出不同的声音。这五个人象五个等待论文答辩的学生一样，毕恭毕敬地坐在台上，观众则象答辩中的导师们一样，可以尽情"开火"。 提的问题显然都是针对当下的热门政治议题。比如此期中的几个主要问题是：1. 如果议员拒绝交还他们不合理的报销费用，他们应该辞职吗？2. BNP（一个种族主义政党）最近表示丘吉尔如果活着也会是其成员，你们怎么看？3. 最近邮政工人罢工，合理吗？4. 最近有人给3岁儿童抽烟并因此被捕，应该给他判刑吗？5. 工党政府提案再送500个士兵到阿富汗去，这个提案合理吗？ 面对这些问题，台上的嘉宾往往如坐针毡。首先，他们事先不知道会收到什么问题；其次，观众不但可以提问，而且可以就他们的回答进行追问和质疑。几个来回的交锋下来，加上嘉宾的内部辩论，往往就会使会场充满火药味，"提问时间"也就变成了"烤问时间"。比如在对报销问题的讨论中，就有人不断追问内务部长，议员凭什么每个月拿200磅餐饮补贴？凭什么？部长一脸窘迫，而观众则掌声四起。在阿富汗增兵问题上，怀疑反恐战争必要性的声音也异常尖锐。 但更多时候，"提问时间"仍是一个理性讨论的平台。每个问题的正反意见都会被讨论和聆听，无论嘉宾还是观众，都不能仅仅"泄愤"，还必须"有理有据"，不然就可能被嘘。比如，对邮政罢工问题，反对方认为邮政工人的要求不现实，在网络时代，近年邮局年均失去10%的生意，还要保障就业和提高工资不可能；赞成方则有力地指出，既然我们有钱救助那些倒闭的私人银行，为什么就没钱救助国有企业的工人呢？在对阿富汗增兵问题上，两方同样各有道理：反方认为8年来不断增兵，阿富汗却不见起色，这样的战争有何意义？正方则认为撤兵将成为恐怖主义者的重大胜利，不但阿富汗、甚至巴基斯坦这样的核武器国家都可能落入恐怖主义之手。正因为正反方都有道理，只要表述精彩，同一屋子的观众往往会对两种意见都掌声鼓励。 可以说，"提问时间"作为一个公共讨论平台，代表了现代现代政治的许多核心价值：平等、公开、多元、理性。不过如果我是一个议员，很可能不愿去参加类似的节目，因为它实在太考验官员的神经了：你不但要有承受当面批评而保持风度的心理素质，还要有随时可以拿出道理和数据来说话的专业技能。不过话又说回来，政治家"日子不大好过"未必是坏事，因为他们的诚惶诚恐可能意味着民众的大摇大摆。而在那些官员既无需风度也无需技能的国家里，官员的日子也许好过了，民众的日子则不一定。卢梭说英国人民不投票的时候是"奴隶"，但是在"提问时间"里，我看到的英国人民思想独立、言论开放、精神抖擞、在他们的"奴隶主"面前咄咄逼人，我想卢老师可真是瞎操心。 |
| Posted: 03 Nov 2009 12:11 PM PST 这次的ROC"最快的国家"杯的比赛结束了，第一场对阵车王舒马赫，到底是技不如人，但眼看着最后一个弯没有拉开太远，油门加的太着急了一些……结果失控打滑…… 第二场对我非常尊敬的车手杜汉，获得了胜利，第三场对阵WRC冠军希沃宁，在领先的情况下失误了，最后输了零点零一五秒……感谢董荷斌发挥出色，战胜了格恩霍姆，帮助中国队淘汰了芬兰队进入了半决赛。 半决赛对阵英国，我和董荷斌输的心服口服，没有办法。
再此向大家抱歉，我的能力有限，没有能够让中国队走的更远。我觉得作为中国车手，出了水平的确和对手有差距以外，还有一个问题是赛车阅历太少。比如第一场对阵舒马赫，用的赛车是后轮驱动的，在国内只有前轮驱动和四轮驱动的赛车，开惯了四轮驱动的赛车出弯油门加的太大了，自己的失误。 后来对阵杜汉的时候就熟悉了一点赛车，可以侥幸领先。 对阵希沃宁的时候，又换了一种车。在比赛的后半段，减档太情不自禁的想往自己右手的腿边一摸……等想起来这款车的变速箱杆在方向盘边上的时候已经迟了，赛车失去了牵引力蹭了一下护栏，失去了领先优势。 对阵巴顿的时候，这车以前连见都没有见过……从哪里上车啊……
这些车型都是第一次上手，连在哪里发动都不是很清楚。我的见识太少了。希望中国赛车以后能够向更加高端发展，而不是为了和谐赛车，把所有的赛车马力和改装都限制到非常小。相比其他赛车一流的国家，他们的赛车面对ROC的赛车的时候都是俯视的态度，向下自然更容易兼容，我们中国车手能够接触到的真正的赛车太少了。这样虽然能够让很多小车队生存下去，但是拖累了赛车水平整体的发展，最后大家越玩越小越玩越小越玩越小小小小小。如果明年鸟巢还有ROC，希望可以重新来过，获得更大的胜利。 最后感谢高德公司将赛事引进到中国，我想，也许未必是我，但是在所有人的努力下，我们国家就算做不了最快的国家，也要做个比较快的国家吧。接着玩吧，总会玩出头的。
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| Posted: 03 Nov 2009 10:30 AM PST 對警方處理,2009年11.1燈膽權"我地忍夠你啦"倒曾包圍禮賓府大行動, 當大家看完相關片子後,警方處理方式是採取克制,不是警方仁慈,因為警方完全沒有理據去阻止民眾接近禮賓府,和阻止市民使用道路權利,但又不得不阻止民眾繼續前進,所以不斷發出為市民安全原因,不要走出馬路為由,阻止民眾自由,在多次遊行當中,警方都是使用這種策略.因為以這種籍口,可以在社會當中取得支持. 因此,示威者們,要以打破警方這種低能策略,我們要走自己的路,使警方疲於應付,需要不斷增派人手去應付不斷出現的狀況.我們要取回自己道路使用權. |
| Posted: 02 Nov 2009 08:00 AM PST 糗事#180086 - 22:12:11 标签: 臭事儿，太臭了！ 糗事#180074 - 21:29:37 标签: 辞职 糗事#180068 - 20:59:42 标签: 糗 糗事#180065 - 20:47:23 糗事#180063 - 20:41:00 糗事#180060 - 20:35:44 糗事#180055 - 20:16:23 标签: 喷嚏 糗事#180051 - 20:02:25 糗事#180042 - 19:09:23 标签: 淘宝 糗事#180032 - 18:14:22 糗事#180024 - 17:50:26 糗事#180018 - 17:13:27 标签: 超市东西不要乱放好吧… 糗事#180016 - 17:11:28 标签: 转载 糗事#180010 - 17:09:09 糗事#180009 - 17:08:04 标签: 转载 糗事#180006 - 16:55:21 标签: 25seconds 糗事#179982 - 16:12:53 标签: 粽子 糗事#179980 - 16:09:38 标签: 嫩 糗事#179969 - 15:46:07 标签: 太湖鼋头渚 糗事#179956 - 15:08:09 标签: 屁 糗事#179954 - 15:05:37 标签: 吃面 糗事#179942 - 14:08:08 糗事#179941 - 14:07:11 标签: 爱结不结！ 糗事#179939 - 14:03:52 糗事#179937 - 13:54:10 糗事#179932 - 13:44:21 标签: 冷，缺的不是温度，而是人气！ 糗事#179925 - 13:22:24 标签: 辣椒水进眼睛 糗事#179924 - 13:21:47 糗事#179917 - 12:32:59 糗事#179909 - 12:12:04 标签: 卫生间糗事 糗事#179907 - 12:03:28 糗事#179906 - 12:00:15 标签: 无意识 糗事#179905 - 11:43:27 糗事#179901 - 11:29:53 标签: 粽子 糗事#179894 - 10:43:58 标签: 丢人。。。 糗事#179893 - 10:40:26 标签: 菊花 糗事#179886 - 10:06:10 糗事#179885 - 09:57:09 糗事#179883 - 09:45:54 糗事#179875 - 09:29:52 标签: 童年趣事 糗事#179867 - 08:13:09 标签: 内裤 糗事#179866 - 08:12:02 
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| Posted: 03 Nov 2009 09:27 AM PST 1、文字狱的英文是Literary Inquisition，在维基百科中，这个条目最多讲到的国家是中国。 2、不要以为"避席畏闻文字狱"只有古代才有，今天照样存在。看看徐中约向被强暴的奴里（60、70后请会心一笑）一样的大陆版《中国近代史》吧。 3、陈寅恪的诗也会被篡改。1980年初版的《寒柳堂集》中有一句诗"平生所学供埋骨，晚岁为诗欠□头。"编者注"脱文用□代之"，1982年重印，原脱文又回来了。原来是"平生所学供埋骨，晚岁为诗欠砍头。" 4、1980年出版的《柳如是别传》的"缘起"里，把陈寅恪的诗"平生所学供埋骨，晚岁为诗欠砍头"离奇地改成了"平生所学惟余骨，晚岁为诗笑乱头"。黄裳说这是"拙劣的篡改"。 5、雍正对文字狱的处理手段喜欢用"出奇料理"，集中体现在处理曾静、吕留良案时，对主犯曾静实行宽宥，让他四处宣讲《大义觉迷录》。此案在史景迁《皇帝与秀才》一书中论得仔细，容以后再推。 6、名世案。钱是武进人，中进士，曾赠诗给年羹尧，被株连。雍正的出奇料理方式是，将钱革职，发回原籍，御笔书"名教罪人"私自，令地方官做成匾额，悬挂在钱名世所居之宅。 黄裳《笔祸史谈丛》（书名下略）p.15 7、钱名世案。雍正还批示："且钱名世系读书之人，不知大义，廉耻荡尽。"因此命令在京官员，凡举人进士出身者，一起写诗批判，汇集成《名教罪人诗》一书。该书收录了385人作品，极难得，黄裳购得一本。p.16 8、关于文字狱，鲁迅有著名的"隔膜说"。他认为，一般人的意见"总以为文字之祸，起于笑骂了清朝。"其实，并不尽然。"这些惨案的来由，都只是为了隔膜。" p.19 9、黄裳说：翻翻《清代文字狱档》，所有的案例，除了少数是皇帝偶然发现，或得力鹰犬的卖力诛求外，绝大多数都是自投罗网的。这些人怀着卑微的目的，希望凭借诗文得到皇上赏识，最终撞在刀口上。 p.19 10、查嗣庭案。查嗣庭跟杜紫纶关系不错，有一次乾隆赐给杜御书一幅。查嗣庭脑子发烧，戏成一绝："天子挥毫不值钱，紫纶新诏赐绫笺。千家诗句从头写，云淡风轻近午天。"诗成没有寄给杜，而是抄在自己日记上。查因此被处死。 p.19-20 11、胡中藻案。乾隆御批胡中藻的《坚磨生诗抄》，极尽上纲上线之能事。"一把心肠论浊清"，被乾隆认为是加浊字于国号之上。"朝门闻说不开开"，被乾隆解读为讽刺他不上朝。难怪黄裳说乾隆的这些推论是"神经衰弱者的梦呓"。 p.22 12、文字狱闹得让人心惶惶，竟有自愿上钩的。蔡显《闻渔闲闲录》，是自己到府衙门自首的。在蔡看来，书中没有任何犯忌的词句，但畏惧他人罗织举报，才自首。两江总督可不这么认为，"罪该万死"是逃不掉的，乾隆御批"从宽改为斩立决"。 13、杭州人可能不知道，在吴山的城隍庙上，曾进行过一次文字狱庭审。何毅庵与人出了一本《越州三子》，被查抄。杭绍会审于城隍庙。何不但拒绝认罪，而且当庭反控会审官员才大逆不道。奇迹是，何等人竟被无罪开释。此事发生于康熙25年。p.28 14、文字狱害死不少书呆子。直隶人王肇基写了一些文理不通的诗，要献给乾隆，被陕西巡抚查出问题。事发后，他说"如今是尧舜之世，我何敢有一字讪谤，实系我一腔忠心，要求皇上用我。"乾隆御批"竟是疯人而已"，最终立毙杖下。 |
| Posted: 03 Nov 2009 07:22 AM PST  作者：吴澧 | 评论(2) | 标签:诺贝尔, 文学奖, 中国作家, 莫言 一听今年诺贝尔文学奖得主，来自东欧原舌惠主义国家中专镇最残酷的罗马尼亚，如今流落在德国，就知道这次又是政治奖——今年是柏林墙倒塌二十年，对欧洲人来说，这是惊天动地的历史大事件。虽是政治奖，却也知道，赫塔·米勒的作品，一定于我心有戚戚焉。立即上图书馆网站预约，已经排到八十开外。立即上 Amazon 网站订购，选了一本讲述工厂女工被国宝请去"喝茶"的米勒小说。亚马逊书店说：得等到１０月３０日之后才能发货。这次就来不及谈论米勒了，还是谈谈中国作家尚未到手的诺贝尔吧。 一年一度的诺贝尔奖，又是一年一度地与中国无缘。红朝爱国宝宝最气不过的，是连文学奖都要吃咱们豆腐，好像咱们每年一千多部长篇小说白出了似的。虽然有过一个高行健（题头图：瑞典国王给高颁奖），但主旋律媒体不当他是中国作家。于是，一年一度，总有人或痛苦或愤怒地追问：为什么中国作家得不到诺贝尔文学奖？ 不过，实在说来，好像也没听说哪位作家是专为诺奖而写的。要写作，还是因为心里有冲动吧。所以，本人还是换个角度，讨论什么样的中国作家最可能得诺奖。 瑞典王家学院那几个老头其实也很可怜。给欧美之外的作家发重奖，是欧美一大政治正确。老头们做梦都想着给中国人发诺奖，吃到西餐就想到中国人该得奖了，他们也该去中国换换口味吃川菜了。可人家是百年老店，有传统和牌子要维护。给你发奖可以，但你也要有点东西，让他可以写在颁奖词里吧？ 什么东东可以写进颁奖词呢？老头们能读英法德文，但其他语言的玩艺，必须能过翻译关。你说中文写得多漂亮！这没用，漂亮中文未必译得成漂亮西文。马悦然说有位曹警察的方言写作如何美妙，但是，单靠这一条得奖，相当于别的评委全都放弃自己的判断而专听马老大的。都是眼高于顶的人，要他们服从，谈何容易。马老大一等一好人，老派绅士。女作家在他身边如沐春风，他永远走在外道，而且那么自然。但是，能否摆平王家学院那些骄傲的男同事，却是另一回事。 可以挤过翻译窄门而基本保持原状的，首先是作品的结构。结构可以相对独立于语言。比较文学要在结构主义兴起后才成为显学，这不是偶然的。你有新奇而精致的结构，就比较容易被选中。 高行健有这玩艺。《灵山》里三种人称的交织叙述，有多少读者看得懂且不论，至少写在颁奖词里还是满光彩的。另一位英法德文之外的奖主，土耳其的奥尔罕·帕慕克也是有这玩艺的。在小说《我的名字叫红》里，表面上看，狗啊马啊还有树啊都会自己讲话，实际上这些都是细密画家为姨夫画的画，他们在咖啡馆再随手画在纸上，让说书人编故事。所以被害的高雅先生身上才会有那幅马的素描，而破案线索就从这里展开。 第二就是思想或思想的冲突，这玩艺也是可以挤过翻译窄门而仍然保持个七七八八的。但所谓有思想，很难定义，缺乏可操作性。换个说法吧，就说作品自成一个世界。这话怎么讲？举个例子，笛福的《鲁滨逊漂流记》（Robinson Crusoe）。鲁滨逊大概可算文学里的第一个经济理性人，他在孤岛上按理性原则处理生活中可能遇到的各类事情。后来英国侦探小说鼻祖威尔基·柯林斯写《月亮宝石》（The Moonstone），里面一个老仆人待《鲁滨逊漂流记》如另类《圣经》，遇事就去翻，寻找处事的启发。这种书就是自成一个世界，可以放在侦探小说里当作理性原则的宝箴，指点疑案的侦破。 高行健的《灵山》有这玩艺，里面有儒释道三教的世界观。帕慕克的《我的名字叫红》也有这玩艺，帮助你在相当程度上理解穆司令的世界。比如，第３２章女主角谢库瑞要办离婚，她让男主角黑渡过海峡，去找沙菲依（Shafii）教团的法官，而不要找他们所属的汉那菲（Hanafi）教团的法官，因为前者对女人比较同情（汉那菲和沙菲依都是逊尼派四大教团之一）。人性的需要，总会顶出教义的裂口。地球上任何地方都不是铁板一块。这对西方不了解穆司令的人，多少有点启发。再比如这部小说里，画家们寻找凶杀证据时，女人居住的内室却是不搜查的。美国大兵如果懂得这点文化差别，或许在伊拉克不至于冲进民居个个房间都要搜，搞得男人很愤怒。 这一思想要求，并不是张艺谋大片那样弄几个红灯笼挂挂，或好莱坞电影里让华人角色讲几句拐了四、五个弯的儒家格言。这不是配多少中国元素的问题，而是作者对传统文化有深刻理解，自然而然地写出一个不同的世界。读过他的作品之后，你可以延伸到作品之外，理解那一群人对作品未必写到的各类问题的态度。就像读了又一位英法德文之外的奖主川端康成的小说，可以大致了解日本人的独特美学。 为什么要说"传统文化"的世界？因为本人不相信中国作家能对当代文明写出什么新思想。以西方标准来衡量，中国男作家是一伙没有思想的人（女作家咱不评论）。你能回过头去，对祖先的思想有所了解，用白话把这些思想写入小说传下去，足够伟大了。 如果对"西方标准"不服，可以做个试验。你去读读马克私主义经典著作，看能理解多少。本人开五本书：马恩合写的《红菜汤宣言》，马单写的《路易·波拿巴的雾月十八日》和《法兰西内战》，恩单写的《路德维希·费尔巴哈和德国古典哲学的终结》及《家庭、私有制和国家的起源》。得诺奖的作家里，信过马大胡子的多了去，比如美国的索尔·贝娄和英国的多丽丝·莱辛，他们都读过这几本书的。六十年代时，我党组织了全国最有文化的人，翻译了一批马著恩作。这是可以媲美玄奘译佛经的又一次国家级译经活动，这些书代表了我国翻译界的最高水准。这么好的翻译，而且加了足够多的注，如果你仍然读不懂这些西方一百五十年前的书，你有必要去跟当今的西方文化人比思想吗？ 但中国作家还是可以得诺奖的。比较接近上面所提结构、思想两条标准的，还是莫言莫大叔。刘再复和高行健都欣赏莫言，他们的看法会影响马老大。日本那个大江健三郎也很欣赏莫言。文化接近的大腕作家的话，也会有点份量。当然，这只是常理，而瑞典王家学院的老头们早已证明，他们是很有能力不按常理出牌的。 常理之外的更大考量是政治因素。老头们当然不会纯粹出于政治考虑而发奖，但得奖者至少不能给老头们带来政治上的负面反应。假设今年本是莫言得奖，１０月８日啊，大好喜讯就要来了！突然，９月２８日，几内亚的枪声响了！军镇府在首府科纳克里向要求民主的试威群众开火，百人死亡，千人受伤。不但西方国家谴责；就连经常与西方不对付的非洲联盟也谴责军镇府。军镇府怎么办？投靠红大哥啊！立即宣布，开枪之后，照样和大哥家的公司签了合同，要在这个国民总产值只有４５亿美元的国家投资７０亿。西方和邻国要制裁？军镇府说你们来吧。只差十天啊，诺贝尔文学奖怎么办？只能临时换人啦。 其实红朝未必真的关心几内亚的事，在那种敏感时刻签约，大概也是因为军镇府突然变得好说话了，降掉了一点要求。但国际上大家已有刻板印象：再烂的镇府，哪怕是坚决犯共的，只要敢对人民开枪，立马就是红朝亲如手足的亲兄弟。别人要制裁，自有红朝为小兄弟撑起大红保护伞。如果小兄弟正好在诺贝尔文学奖公布前闹事，舆论压力就会迫使瑞典王家学院的老头们不愿把奖颁给刚在法兰克福书展上代表发言的"官方"作家莫大叔。 但是，要在７、８、９那几个月里，朝鲜的金二没爆核弹，苏丹总统巴希尔没扩大内战，津巴布韦总统穆加贝没闹选举舞弊，伊朗总统内贾德没狂殴试威学生，缅甸的军镇府没炮轰少数民族……这是不是也太难了？ 得奖如衣裤，开枪即手足。本人只能为中国作家叹息。 吴澧的最新更新： 
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| Posted: 03 Nov 2009 06:56 AM PST   作者：newlight | 评论(0) | 标签:英国, 畅销书, New_Scientist 上周非小说类精装本排行榜没有太大变化，Ant and Dec 的传记 Ooh! What a Lovely Pair 重回榜首。 在精装本指南类书籍中，排行第一的依然是《吉尼斯世界纪录2010》，销量甚至还有回升，达到3万1千本。 明星 Katie Price (过去她叫Jordan)又出一本新书 Standing Out: My Look, My Style, My Life，很难说是一本"自传"或"指南"(虽然她大谈"时尚")，而是一本明星"分享"自己人生是如何精彩的，以及如何从人群中"脱颖而出"(Standing Out 的书名来源)。但是尽管许多人对 Katie Price 和她的"作品"很看不上眼，但是她每出一本书(这已经是第23本)，不管是这类"自传"、还是小说、儿童读物(当然，她自己不用写一个字，用她自己的话说"我很忙，没有时间坐下来写")，每次都能上排行榜前十。这本 Standing Out 刚一出版，立即排上第2名。 在非小说类平装本排行榜上，前一周排第3的，讲述伦敦东区助产妇故事的Farewell to the East End升至榜首，排行第2的是 Cathy Glass 所写的以她照顾的寄养儿童之一 Donna 的故事为主题的书 The Saddest Girl in the World，排名第3的 Mummy Knew 说的是作者 Lisa James 小时候被继父污辱的亲身经历。新上榜排名第7的Fractured 说的也是作者 Ruth Dee 小时候如何被亲戚猥亵，如何把自己想像成不同身份的故事。在非小说平装本上，这类儿童受虐故事和明星自传同样好销，不知道这两类书同样属于窥视他人生活。 在非小说类平装本排行榜上，还有一本新书是由英国科普杂志 New Scientist 出版的 How to Make a Tornado，全书从 New Scientist 杂志的文章中抽取，讲的是科学史上的许多故事，特别是当科学家们没有按照常规办事时得到的意想不到的发现。 在上周小说类精装榜排行榜上，Dan Brown 的 The Lost Symbol 仍然稳居首位，销量3万3千本，总销量已经达到92万4千本。美国作家 Patricia Cornwell 的 Scarpetta 系列犯罪悬疑小说新作 The Scarpetta Factor 上升至第2。Hilary Mantel 的 Wolf Hall 在获得 Man Booker Prize 之后，每周销量都超过1万5千本，证明获得 Man Booker Prize 是文学小说热卖的最好保证。在新上榜的小说中，排名第10的是美国女作家 Danielle Steel 以母女关系、家族秘密等为主题的新作 Southern Lights。 在小说类平装本排行榜上，英国作家 Josephine Cox 的浪漫小说 Born Bad 排名第一，美国作家 James Patterson 的悬疑小说 Cross Country 排名第二，排名第三的是 Danielle Steel 的另一本小说 A Good Woman，这本书依然是以女性为主角，背景设在1912年以后的纽约，和一战前后的巴黎。 排名第4的美国作家 Chris Kuzneski 的 The Prophecy，以16世纪预言家诺查丹马斯(Nostradamus)的预言作为线索，他的系列小说的常客 Jonathon Payne 和 David Jones 再次在这本书中担任主角。 原文链接： http://taohuawu.net/2009/11/02/uk-book-charts-21/ newlight的最新更新： 
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| Posted: 03 Nov 2009 12:00 AM PST 河南电视台播出郑州警方扫黄的新闻画面，这两天引起了很多网友的不满，没看过的先来看这段视频，看过的直接无视进入下文。 无论是这个视频，还是在此后陆续公布的照片，这位剃光头的便衣警察引起了众多网民的关注，他先是猛踹五脚踢开房门，然后厉声逼问，"第几个，今天晚上第几个，说！" 在小姐辩解说今天"没活"时，便衣警察成竹在胸的搜出了单据，并认定"一共二十六个"。面对镜头审完小姐之后，他又一把抓住小姐的头发，迫使她抬头面对摄像机镜头（原始视频和照片小姐的脸部并未打马赛克）。  相信郑州市公安局这位光头便衣警察的形象已经被网友所牢记——他实在太抢镜了，想让人忽视他都很难，自然也就成为网上的焦点。有网友评论说，这女的难道是杀人犯吗？有必要这样对待一个女人吗？这光头在镜头面前，装都不会装吗？ 我觉得，他不是不会装，而是他在镜头的鼓励下，自己先HIGH起来了。 为什么这么说？ 从视频可以看出，摄像记者是从警车上一路跟随行动人员冲入洗浴场所的，其中一位警员说"里面有我们的人"，这充分说明，这次行动是特地邀请了电视台"随警作战"的。 邀请记者参与警方行动，是警方出于宣传需要的惯常手法，许多媒体也希望能够参与。毕竟，站大街的交警可以天天见到，警察抓小偷也时有所闻，都不算什么新闻，但大规模的警方行动历来是媒体关注的话题。尽管媒体与警方时有龃龉，但双方在这一点上，还是基本能够达成双赢——警方获得了正面形象、震慑了违法犯罪，媒体取得了收视率、增加了广告商的信心。 这种镜头摇晃、踹门而入、一把拎起瑟瑟发抖的小姐嫖客，这样逼近现场的电视新闻，放在早些年，多半会赢来一边倒的喝彩。我所在的城市，最早的一个警界电视栏目，当年就是藉此一战成名，一举成为连续多年的收视率老大。 然而郑州警方的这次"正面宣传"却是得不偿失。 光头警察在一个手无缚鸡之力的小姐面前表现得如此强势，已经让人觉得毫无必要，后来竟然伸手拉扯小姐的头发强迫她面对镜头曝光，更让人觉得非常过分。作为男人，这个外形彪悍的壮汉已经不够怜香惜玉，作为警察，面对的不是暴力犯罪，文明执法的尺度该如何把握，也是值得探讨的。 那个警察拉扯小姐头发的举动，不过是公审大会的集体项目转化一个警察的个人表演，这是专政机关的惯性力量，在那一刻，他传承了中国法律文化中游街示众的精髓，羞辱一个卖淫的婊子，这再正常不过了，不仅显示了专政机关的威严，更满足了广大看客的窥视欲。 可惜，世道已经变了。他们忘了，现代文明已经在几十年间彻底改变了中国人的国民性格。尤其在网络时代，电视只是一个单向度传播的媒体，而网络才是真正凸显民意、互动迅速的新媒体。在这样一个媒体格局下，只注重表扬与自我表扬"警察神勇、行动迅速、震慑犯罪、百姓称快"，却完全忽视观者的感受，这样的正面宣传，只能走向初衷的反而。 当然，也有人质疑新闻媒体，为什么不对镜头和照片进行技术处理呢？其实这段视频并非没有技术处理，单单对小姐的脸部没有打马赛克，是想满足看客的猎奇心理呢，还是工作疏忽？这段新闻视频本意是宣传警方扫黄的，现在以人为本，网友的指责说明无论是警察、还是新闻媒体职业道德都有需要提高的地方，职业素养和伦理也要与时俱进。 同是希望这位光头警察和电视台能够明白一点，正面宣传不是靠这样的手法就能够塑造出来的，不如拿出点诚意来向观众道个歉，以平民怨。更何况，小姐抓得再多，并不足以体现执法的力度，只会让人怀疑洗浴场所老板的公关能力。 |
| Posted: 03 Nov 2009 03:12 AM PST |
| Posted: 03 Nov 2009 08:22 AM PST 欣賞孩子的想像力是很有趣的事，不只小苗，而是所有的孩子。 |
| Posted: 03 Nov 2009 06:38 AM PST 最近发现，回顾都是在下一周的星期而来做。 上周完成——
一些值得记录的事—— 感觉还是回家好啊，老妈开心得不得了。不过回家的时候，对着老父老母发了一通脾气，原因是受不了他们天天的吵架。不过竟然有好的反映。看来恐怕是他们平常缺乏沟通。我这么一脾气下来，点醒了他们。 10月31日，深圳沙滩派对很好玩，被朋友拉去当义工，在沙滩跑了一整天，黑了很多。期间被三四个美女搭讪，爽。还有一长腿美女一直在跟前转悠。当然，本身沙滩派对就好玩，来了很多大牌的DJ，水平相当的高啊，所以我很hi。 11月1日，去到广州，终于能和SD姐见面了，上一年去北京的时候没能见面的遗憾终于打消，相谈愉快。SD姐真人感觉比相片还要漂亮。送了SD姐一本本子。见到ZH很开心，送了她一对别致的耳坠，她也很开心。 上周博客的订阅数字终于突破1000大关，可喜可贺！ 上周未能完成——
本周要做——
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| Posted: 01 Nov 2009 01:00 PM PST |
| Posted: 03 Nov 2009 05:30 AM PST 复刻 在过去的六十几年里，因为抗菌药物的出现，人类平均寿命一直在延长。青霉素居功至伟。它在二战如火如荼之际诞生，使人类的福祚看起来像是必然。旧世纪进入尾声，青霉素的奇迹渐渐蒙上了灰。越来越多的菌种不再对青霉素敏感。伤口感染、淋病、肺炎、败血症、中耳炎，这些曾经几乎被青霉素完全压制的疾病正在卷土重来。耐青霉素菌感染已经成为一个日益严重的社会问题，人们担心我们的世界正在回复到青霉素诞生前那个细菌统治的时代。 青霉素和磺胺接踵而至，紧凑的脚步似乎预示了磺胺的故事将在青霉素身上重演。在青霉素药物问世后不久，耐受青霉素的病例就出现了。尽管如此，在"万灵磺胺"闹剧之后，青霉素仍然很快取代了磺胺。人们迷信青霉素，甚于他们当初迷信磺胺。这类抗菌"魔药"被毫无顾忌地用于农、林、牧、副、渔等等各方各面。随着总体使用剂量的持续增长，细菌承受的药物压力不断增加，演化动力也越来越强，耐青霉素菌株在菌群中的比例随之不断提高。1948年的英国，从医院分离出的金黄色葡萄球菌中，就已经有大约一半以上的菌株能耐受青霉素。而到2003年，这个数字已经上升到了80%-90%。 无论战时还是和平时期，青霉素都曾挽救过千万人的生命。这种奇迹般的药物寓意良多。人们无法坐视青霉素的效力就这样轻易的消失。对耐青霉素菌的研究顺理成章迅速深入，细菌的种种伎俩很快浮出了水面。 进入菌体的青霉素一旦使青霉素结合蛋白减少到异常水平，就会触发细菌的应急机制。细菌会立刻改变青霉素结合蛋白的合成方式：首先是提高原来的青霉素结合蛋白的合成量，弥补青霉素已经造成的损失；或者改变青霉素结合蛋白的关键结构，使其和青霉素的结合变得越来越困难；如果青霉素压力一直持续，耐药菌将开始合成分子结构完全不同的青霉素结合蛋白。总之，在细菌没有崩溃之前，或者减少青霉素所杀伤的功能蛋白的绝对数量，或者是减少其相对比例。 不难想象，这套战术想要获得成功，细菌必须将青霉素的绝对数量维持在一个限度之内——要么在一定时间内有限，要么总体数量有限，通过控制青霉素进入自己体内的速率，在青霉素环境下争取喘息之机。 果然，人们发现耐药菌细胞膜上青霉素进出的特定区域，也出现了结构上的变化——这将直接影响青霉素的渗透进细菌的能力。这样，一定时间内，进入细菌体内的抗菌药物数量就有一个限度，这个限度只要不超过细菌额外合成的候补蛋白的数量，细菌的蛋白功能就不会枯竭，也就获得了生存下去的希望。 研究者意识到，细菌运用在青霉素上的耐药策略，和它们抵抗磺胺的过程颇为神似——尽管在耐药机制的细节上几乎无共同之处。这种难以用时间解释的巧合，隐约说明细菌抵御青霉素和磺胺的种种方法，有着某种相同的发源。对外流泵（efflux pumps）的研究让这种猜测变得更具体了。
青霉素外流泵其实是广泛存在于细胞生物体内的外流泵的一种适应性变种。外流泵消耗能量，将各种化学物质从细胞膜的一侧运输到另一侧，以维持复杂而永不停歇的生理活动。细菌在漫长的演化历史中，渐渐将这种外流泵的功能特化，单向输出青霉素等对细菌有害的物质。但是为了偶然遭遇的青霉素，而常规性地耗费大量原料和能量合成这种精巧的"蛋白机械"，将让细菌背负沉重的物质压力。在时间的背景下，演化做出了戏剧性的安排：让这种能力沉睡在细菌的基因里，同时将青霉素设定为唤醒外流泵合成的触发物。 在细菌的世界里，外流泵的基因并不是什么秘笈宝典。它们有的刻写在染色体上的基因序列里，作为常规储备；有的则以质粒为载体，像社会福利一般存在于细菌群落内部。这是因为外流泵种类繁多，功能目的千差万别，在细菌的生理中发挥着重要的作用：有的专门排出宿主生物分泌的毒素；有的则负责排出自己体内的代谢废物；而有的则像工程兵一样，只为将特殊的蛋白安放到细胞膜上的指定位置。所以与其说某种外流泵是细菌应对毒素的权宜，不如说外流泵这种策略，是细菌适应自然的结晶。外流泵的结构精巧，其背后的策略却很简单直接。有些几乎百毒不侵的超级细菌种将这种简单的策略发挥到让人痛恨的程度，它们凭借这个法宝，几乎能把人类发明的全部抗菌药物都泵出菌体外——是的，也包括磺胺。 尽管外流泵本身不仅仅是为青霉素而存在，甚至并不真的是因抗菌药物而出现，但这种从时间里凝结而出的细腻技巧，仍然让人们感叹生命和时间之结合的巧妙和伟大。貌似破朽的菌城展示着一个微缩的理想社会的角落，以及生物圈中犬牙交错的利害纠葛的片段。也许正是亲眼见到在这个小世界里陈列着的工笔长卷，我们才开始安静下来仔细回味青霉素的漫长历史和磺胺的短暂故事。 人们终于意识到发生在磺胺身上的故事，在青霉素身上几乎以同样的姿态重复着。它们像繁星，虽然在夜空的位置各不相同，却以相似的方式出现和隐落。种种亦步亦趋的痕迹，似乎暗示这一切和我们之间有着微妙的联系。 耐青霉素菌展示的耐药机制，是它们在演化过程中积累下来的经验手段，这些为生存做出的挣扎努力，描述了它们和真菌之间持久的冲突和矛盾。这些手段在演化历程中一笔一划地刻进细菌的基因，最终成为应付此类危机方式的指导和规范。细菌对人工合成药物磺胺迅速产生的耐受，早于对青霉素类药物的耐受，但是其根源，则是细菌在自然界各种天然物质环境中的演化历史。在这段历史中获得的应对各种侵害的能力，在遭遇磺胺后被唤醒并改造，以克服新的危机，就像洪水在山谷中开辟新的河道。 随着抗菌药的陆续开发，人类不仅生产出各种青霉素和磺胺的衍生药物，更是从新的生物种类上开发出链霉素、四环素以及红霉素等等药理不同的抗菌药。无一例外地，细菌很快就表现出耐受性。其实对于它们来说，这些所谓的新药，都是在过去的年月里打过交道的"老相识"，应付它们只需要重复玩弄过无数次的老把戏。亿万年适应整个自然界的艰苦过程赋予了菌城顽强而全面的防御。似乎除非人类真的能摆脱自然的制约，否则人类从这个细菌充分适应的世界里找到的任何一种征服细菌之城的手段，在它们的编年史中，都能找到应对之道。 自然界的侵袭，尽管种类广泛又持续不断，可仍然相对温和而局限，这使得这些应对之道，一直蛰伏在菌城里。而人类对各类药物力量的使用，经常强烈却间断，这样的振荡让细菌世界里的防御策略迅速苏醒并传播开来。人们这才意识到曾经滥用误用磺胺所释放出来的是一种什么力量。一方面，这将意味着即使人类将来继续从自然界找到新的抗菌药物，它们迟早也会被这股力量征服。另外一方面，尽管随着细菌学的发展和临床经验的积累，临床研究者们顺着抗菌药物苛刻的个性，拟定出一系列临床用药准则，在一定程度上得以控制耐药性的发展，可是在细菌世界里，对药物的耐受能力已经开始泛滥，这杯水车薪的成果，只不过让人们有机会清晰地看到一种又一种的抗菌药物是如何经历它们相同的命运。 新药物的开发和耐药性的研究一起缓慢发展着。随着青霉素家族的发展壮大，一种原本不为人注意的耐药机制渐渐展露出全貌。它狰狞的面孔戏剧性地激起了新的希望。
 β-内酰胺酶 在青霉素药物诞生之初，细菌学家就已经注意到β-内酰胺酶能帮助细菌抵御青霉素。随着青霉素药物的不断发展，β-内酰胺酶也像阴影一般越来越强大。上世纪末，青霉素药物已经发展出数十种种类，上千种剂型。可与此同时，人们发现β-内酰胺酶的数量多达200多种，其中超广谱β-内酰胺酶(extended spectrum β-lactamase,ESBL)超过50种。这种通过质粒和染色体延续和传播的耐药能力，不仅让越来越多的青霉素在菌城前屈服，也让越来越多的菌种获得抵抗多种青霉素药物的能力。时至今日，超过八成的耐药菌都是以β-内酰胺酶作为抗击青霉素的主要武器。人们终于感受到它真正的力量。显然，和其他迂回的耐药方式相比，这种毫不回避，迎头直上，正面迎击青霉素的策略更加直接而果决。如果以往种种的辗转腾挪，展示的是演化的柔韧和智慧，从β-内酰胺酶的作用机理中，则仿佛可以看到菌城淋漓尽致地宣泄着刚猛和强硬。 在真菌和细菌之间持续了亿万年的摩擦中，青霉素固然是细菌的老相识，β-内酰胺酶对真菌来说也不是什么秘密武器。如果说青霉素是真菌对抗细菌的利矛，那么β-内酰胺酶则是细菌对抗真菌的坚盾。自然界里这种矛盾的共存从时间中凝结而来，是纪刻生物间生存法则的方尖碑。时间的长河为生命冲刷出生克之道，制约和反制约的力量如同河的两岸互依互存同消共长。 β-内酰胺酶的强大似乎为我们提供了一个自我宽宥的机会，人们很快就接受了在细菌群落中耐药性必然会发生的结论。可实际上，这个秘密并未让我们脱罪，只是更清晰的指出了过失的细节。也许菌城内萌发耐受抗菌药物的力量是必然的，可是这并不能说明耐药性的泛滥也是必然。当我们回顾细菌和真菌之间亿万年均衡宁静的历史，当我们比对各种药物从诞生到消隐经历的雷同经历，就像无数的星以相似的轨迹飞过夜空暗示着这个星球的自转，人们不得不承认其实正是我们自己决定了抗菌药物的共同命运：耐药性固然是必然，但是我们对药物效力的滥用才是耐药性在菌城内泛滥的祸根。 人类总是陷入各种力量的奴役。这样的责难即使没有将我们自己说得过于不堪，多少也有些僭越的嫌疑。可是将细菌耐药的武器打磨得无比锋利的，正是我们对药物力量的滥用。 自然似乎为菌城应对各种侵害写好了脚本，而我们又无力控制自己让这样的力量免于泛滥。这样的掎角之势似乎宣告了菌城之战的终结。 药学家们还在坚持。他们反复研究各种耐药菌株，虽然在耐链霉素菌以及氯霉素菌中，都找到了直接针对药物结构本身的蛋白酶，但是耐磺胺菌中，一直都没有发现类似β-内酰胺酶这样的耐药机制。这似乎说明磺胺在菌城激发出的种种手段，从根本来说只是细菌对既有耐受策略的一种新的运用，而非从无到有量身定制的应对方案。这也就是说，细菌在演化的历练中获得的耐受能力，很可能只源于它们接触过的物质，这也许就是菌城防御的极限。β-内酰胺酶的效力越强大、菌城对β-内酰胺酶这种策略越依赖，菌城的弱点也就越明显。 人们心里的希望之火又一次爆燃：从表面上分析，我们能找到一种药物，破坏β-内酰胺酶，也许已经耐受药物的细菌会再次俯首称臣；更深远的看，如果能开发出一种它们从未接触过的抗菌模式，也许菌城还能从既有的耐药策略衍生出一些耐受手段，但是肯定不可能在短期内就发展出类似β-内酰胺酶这样强大的力量，我们就很有希望借其立足未稳之机结束这场战争。至于当时的人们是否真的认识到自己在这些失败中应该承担的责任，是否真的认为能约束自己、控制滥用药物所致的危害，我找不到历史中任何有关忏悔、有关信心、有关承诺的只言片语。但是我宁愿相信那些枕戈待旦的夜晚，沉默是最好的证明。 突然间，人们想到这样的药物早已诞生了。 （待续） ——————————— 内容简介：这一部分在耐受磺胺的基础上说了说细菌耐受青霉素类药物的情况。在研究细菌耐受青霉素的过程中，总算看清了它们的十八般武艺。在分析内酰胺酶时，人们似乎已经在这种高效机制面前穷途末路了，不过正是这种最高效的耐药机制，给人们提供了一个咸鱼翻身的机会。 我们看到夜晚的星星都从东边升起，从西边落下，有人认为它们都围着地球转，而有的人则认为它们没有动，是我们自己在转。在磺胺之后，青霉素在我们的世界里也经历了诞生——发挥奇效——产生耐药——耐药性泛滥的过程，如果别的抗菌药物也如此，这样的雷同经历是因为"它们都围着地球转"，还是因为"我们自己在转"呢？ 下一部分就会讲这个咸鱼怎么翻身的故事，是这个系列的结尾。终于要结束了。哈哈。  随机日志 |
| Posted: 03 Nov 2009 07:48 AM PST 前几天SH同志友情赠送一本书给我，《蜘蛛女之吻》，貌似以前陈侗也送过给我，但是，我也没有看，那还是一个老版本。想起他们送这本书给我的样子，都是不用质疑的态度，就是说，这本书就是好，值得看。都不经过我的允许就送了。 |
| Posted: 03 Nov 2009 07:41 AM PST 我在瑞典见到一片人工林，以及一台伐木机： 伐木机的作品如下： 我数了数，这棵树大概有70岁了。林场的工人告诉我，他们只砍伐60-90岁之间的松树，所以每年只能砍1%的面积（还得留点面积应付突发事件或者用做别的用途），否则就难以为继了。 我问，为什么不砍年轻点的树？反正你们要的是木片（造纸浆），这样不就能提高生产效率了吗？ 对方回答：因为年轻的树生长速度不快，30-60岁是最快的，70岁以后开始走下坡路，于是便选择这个时候砍伐，效率是最高的。 我仔细看了看那些年轮，虽然年与年之间有差异，但大体上确如对方所说的，中心年轮窄，中间的年轮宽些，到后来又变窄了，最外面几层最窄。即使考虑到周长的问题，松树上了年纪确实就长不快了。 于是，等待它的就只有一种命运–死亡。 这多像我们这个社会啊。年轻人总是最受欢迎，因为他们吸收新鲜知识的速度最快，精力最充沛，潜力最大。中年人也还成，因为他们出的成果最多。等到了老年，无论你觉得自己的心态多么年轻，多么追求进步，社会也不要你了，去养老院吧。 每日一歌：Bob Dylan-《Here Comes Santa Claus》： |
| Posted: 03 Nov 2009 07:24 AM PST 我在瑞典见到一片人工林，以及一台伐木机： 伐木机的作品如下： 我数了数，这棵树大概有70岁了。林场的工人告诉我，他们只砍伐60-90岁之间的松树，所以每年只能砍1%的面积（还得留点面积应付突发事件或者用做别的用途），否则就难以为继了。 我问，为什么不砍年轻点的树？反正你们要的是木片（造纸浆），这样不就能提高生产效率了吗？ 对方回答：因为年轻的树生长速度不快，30-60岁是最快的，70岁以后开始走下坡路，于是便选择这个时候砍伐，效率是最高的。 我仔细看了看那些年轮，虽然年与年之间有差异，但大体上确如对方所说的，中心年轮窄，中间的年轮宽些，到后来又变窄了，最外面几层最窄。即使考虑到周长的问题，松树上了年纪确实就长不快了。 于是，等待它的就只有一种命运–死亡。 这多像我们这个社会啊。年轻人总是最受欢迎，因为他们吸收新鲜知识的速度最快，精力最充沛，潜力最大。中年人也还成，因为他们出的成果最多。等到了老年，无论你觉得自己的心态多么年轻，多么追求进步，社会也不要你了，去养老院吧。 每日一歌：Bob Dylan-《Here Comes Santa Claus》： |
| Posted: 02 Nov 2009 08:00 AM PST
答为什么乌有之乡一直是安全的 ------还是用口水回答学术 一些人装傻，傻呼呼地问：为什么乌有之乡一直是安全的？回答一、二： 一，无论乌有之乡的人怎么地叫嚷民主，民主只是他们复古的口号。 看一下乌有之乡毫例外地顶礼膜拜之神，他的巨像高悬城楼，为镇国之宝。乌有之乡的信众们当然是镇国之宝的最坚实的基础。 乌有之乡是贾府里的焦大，口中有骂，内心的忠诚却是许多主子也不及的。 管理者傻了吗？乌有之乡与管理者不同的是，他们是原教旨主义者，管理者自己却是修正主义者，满怀着修正主义的惭愧！ 二，无论乌有之乡如何将现代理论混杂于自己的既有的理论之中，其主基性的理论是德国那位那位疯狂胡髯者的理论。 众神之中，视为至神，连城楼上悬像的那位大神也是这位至神的东方学生。没有梵文梵语的经书，一切的大乘小乘便失却了源头。 管理者傻了吗？乌有之乡是同门同宗的弟子，同门同宗中的最忠诚、最坚定、最死心塌地者，揭杆而嚣叫的,皆皆至圣尊神的核心经义啊！ 三、问"为什么乌有之乡一直是安全的"，不如问"为什么叫嚷要从肉体上斩杀右派者"的在雅典学园是受保护的。——在一般地方，叫让杀人，是一种严重犯罪的犯意行为，可能要被关紧闭的。 我以为，"用大跃进、六0年的方法再饿死三千万"的说法也无甚么不安全。因为这是王者曾经的践行，王者践行过的必然无错。 又贴: 法天下期刊下载：法天下期刊：九月刊.chm 转载或引用本网内容须注明"转自 雅典学园"字样，并标明本网网址 http://www.yadian.cc/  |
| Posted: 29 Oct 2009 10:07 AM PDT 第1跳:1个目标 一艘没有航行目标的船，任何方向的风都是逆风，请明确以下几点： [此贴子已经被作者于2009-10-29 10:10:09编辑过] |
| Posted: 03 Nov 2009 06:23 AM PST 当当网有个很好的功能——暂存架，就是把想要买的暂时又不打算买的或者想攒起来一起买的书先放到这里面存着。国庆节那几天买了很多的书，决定年底之前再也不买书了，因此，就把想买的书都放到暂存架里。一个月过去了，今天打开暂存架一看，里面竟然有五十多本书……每一本都有买的理由。 比如。
《波德莱尔》，作者：萨特。 喜欢波德莱尔，也喜欢萨特，这本萨特评论波德莱尔的书就一定要买了。
《色情史》，作者：巴塔耶 真的不是冲着书名才想买的。很早以前就听说巴塔耶从中国清末的一张凌迟处死犯人的照片得到灵感启示写了一部作品——《情欲的泪水》，国内还没有译本。遗憾之余，只好想用这本《色情史》来替代一下。那天在豆瓣上瞎逛，误闯进了巴塔耶的群组，群组里的人幽默的把巴塔耶称为巴大爷。目前这本《色情史》在当当和卓越上也都缺货了。巴大爷果然很大爷。
《实在界的面庞》，作者：齐泽克 《意识形态的崇高客体》，作者：齐泽克 《幻想的瘟疫》，作者：齐泽克 据说这位拉康拥趸的黄段子讲的非常好，当年来国内讲座，那些黄段子让翻译都很尴尬，实在值得看一下。对某一个作家感兴趣，我就喜欢把他所有作品都买来看看，可是这位齐泽克实在是一位话痨高手，著书颇多，只好先选三本看看。忽然想起来，一年前买的他那本《不敢问希区柯克，就去问拉康吧》，至今还没拆封。
《林中路》，作者：海德格尔 《存在与时间》，作者：海德格尔 都说海德格尔的文章很晦涩，前两天不小心看了一篇，果然很晦涩。于是就决定很小心的看看他的这两本书。
《一个人的阅读史》，作者：张颐武 《三十年文化发展史》，作者：这颐武 这个张颐武就是几年前放出狂言，说"一个章子怡顶的上万本孔子"的那个北大教授。狂言归狂言，前一阵看了他的一本关于中国电影的书，发现他对中国电影的文化背景分析得很透彻，后来查了一下他的资料，他原本就是搞文化研究的，这两本书应该还值得看看。
《雷蒙德.卡佛自选集》，作者：雷蒙德.卡佛 暂存架里那么多书，如果只能让我买一本的话，肯定就是这本。 这段时间，卡佛无疑是我的最爱，虽然最近我看的最多的还是卡尔维诺。
《通往蜘蛛巢穴的小路》，作者：卡尔维诺 虽然这段时间，我看的最多的是卡尔维诺，但是我的最爱依然是卡佛。卡尔维诺的书能买到的都买了，就剩下这一本了。
《国史大纲》，作者：钱穆 高人推荐的，推荐的理由正是钱穆在此书序言中的四句话： 一、当信任何一国之国民，尤其是自称知识在水平线以上之国民，对其本国已往历史，应该略有所知。 二、所谓对其本国已往历史略有所知者，尤必附随一种对其本国以往历史之温情与敬意。 三、所谓对其本国已往历史有一种温情与敬意，至少不会对其本国已往历史抱一种偏激的虚无主义，亦至少不会感到现在我们是站在已往历史最高之顶点，而将我们当身种种罪恶与弱点，一切诿卸于古人。 四、当信每一国家必待其国民备具上列诸条件者比数渐多，其国家乃再有向前发展之希望(否则其所改进，等于一个被征服国或次殖民地的改进，对其国家自身不发生关系。换言之，此种改进，无异是一种变相的文化征服，乃其文化自身之萎缩与消灭，并非其文化自身之转变与发皇)。
《川端康成与三岛由纪夫书简往来》，作者：三岛由纪夫，川端康成 主要是冲着三岛由纪夫。
《讲故事的人》，作者：约翰.伯格 很喜欢伯格的评论文字，这本书曾在单向街看见过，那天买的书太多，没买，现在补上。
《高野圣僧》，作者：泉镜花 看小泉八云的《怪谈》时，想到了这本书，赶紧到当当上找来，把它放到了暂存架上。
《荒野侦探》，作者：波拉尼奥 据说堪与《百年孤独》相媲美的拉美小说，据说而已，我没有亲见，不如就买来让我亲见亲见。
《中国现代思想史论》，作者：李泽厚 越来越不知道中国人到底在想什么，中国人的思想到底怎么了？希望李泽厚大师的这本书能给点启迪。貌似这本书只写道了八十年代，其实我特想知道进入二十一世纪后，中国人的思想变迁。
《巫言》，作者：朱天文 《荒人手记》，作者：朱天文 《炎夏之都》，作者：朱天文 朱氏三姐妹的书还没好好看过，不如就从大姐天文开始吧。
天啊，这么多书，我买还是买呢？不买还是不买呢？买了之后又什么时候能看完呢？ 说到买书与看书，突然想起了一位博士给我讲的两个故事。 某天，有人到艾柯家里，看到他家中满满三面墙的书，问道："这些书你都看了吗？"，艾柯说："呃……这些是还没看的，看完的那些都搬走了。" 同样，某天，有人到本雅明家里，看到他家中满满三面墙的书，问道："这些书你都看了吗？"，本雅明说："呃……难道你每天都用你收藏的那个中国明朝时期的瓷碗吃饭吗？" 狂妄的艾柯，狡黠的本雅明，他们已经不需要读书了。我们则不然。 所以，只求上苍赏我一个下午，安静读书。 谢谢。 http://www.mtime.com/my/1001858  柏拉不图的最新更新： 
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| Posted: 03 Nov 2009 05:51 AM PST 《梅兰芳》：传记、自传或寓言？ 好多年不看陈凯歌的电影，感觉他江郎才尽。最近电影屏道播放《梅兰芳》，因为曾经喜欢过他的《霸王别姬》，就试着看了。这是部众口难调的影片，所以上映前后都众说纷纭。姑且不论梅氏后人、梅派弟子、梅党及其对手的干扰，起码这三类观众就不叫好:一、对戏曲艺术一窍不通的人，尤其被暴力动作片和戏说历史剧败坏了胃口的80后90后们对这种慢节奏的文艺闷片看不下去，应该不出意料；二、花甲以上老年人，特别是戏痴和票友们会认为其中几段名盖冠华的折子戏拙劣的模仿表演简直是对梅派艺术的糟蹋；三、官方和御用文人也指责影片只写到1945年抗战结束，而对直至1961年才去世的梅兰芳在新时代的漫长生涯视而不见。除此而外，剩下来能喜欢京味戏曲表演的聪耳慧眼就为数不多了。看完影片，我调整了评价：十年来中国最好的五部电影之一，在凯歌的作品中仅次于《霸王别姬》。如果这不是一部历史传记片而是虚构情节片，那至少可进入中国最经典的20部电影之列。 陈凯歌1984年以处女作诗化西部片《黄土地》一炮打响，红遍海内外；1987年曲高和寡的哲理文化片《孩子王》走进精英路线的死胡同，叫好不叫座；1993年推出巅峰之作、史诗巨片《霸王别姬》确立了国际大师级导演的地位；自1991年《边走边唱》起经济上每况愈下，一筹莫展；走投无路时只好屈尊沦落于一向不屑的琼瑶式煽情片《和你在一起》（2002），眼见同学张艺谋名利双收，陈凯歌又跟风弄潮搞出不伦不类的魔幻武侠大片《无极》（2005），被认为黔驴技穷。三年磨一剑的凯爷这次决心孤注一掷，凭借他最擅长的文艺片《梅兰芳》彻底翻身。但创作难度在于，影片策划构思首先要尽可能远离有太多可比性的《霸王别姬》，以免产生似曾相识的炒冷饭的感觉；又要信守承诺遵从梅氏家族的严苛规约；还要小心翼翼地维护传主在戏迷心中完人的声誉，回避非议；更不能背离官方意识形态的主旋律以免遭封杀。此外，还得兼顾西方观众的欣赏习惯与接受能力，才能抢占国际市场。台前幕后、片内片外，纸枷锁无处不在。这的确是戴着镣铐的舞蹈。换谁来当导演，都举步维艰，宋江难结万人缘。这是评价本片不可忽视的前理解。 这部电影由于另辟蹊径而难以归类，笼统说成文艺片或成长片并无多大意义。从造型叙事上说它是名人传记，从精神寄托上说它又像导演自传（因为一切虚构叙事都有或多或少的自传性，本片的自传色彩仿佛更浓），从象征隐喻上说，它更像个寓言。影片将三者融合的凝聚力来自着力表达的主题：做角儿与做人、怕与不怕、戴枷与破枷的冲突产生的人生张力。贯穿影片始终的主题由大伯写给少年梅兰芳并一直伴随他成长的那封信穿针引线，这是一条隐在的、易被粗心大意看闹热的观众所忽略的重要线索。 1、当然首先还得老老实实把它当真人传记来读解，才算扣题。作品对史实和人物生平事迹必须有基本的尊重，尽可能还原人们还记忆犹新的面相。但导演打算快速穿越历史而少作逗留，写意多于写实。影片的三段式结构虽然有些呆板和跳脱，但不选择针脚紧密的线性结构而采用时空跨越式结构别出心裁，因为梅兰芳丰富多彩的人生可圈可点之处太多，远非一部标准长度的电影所能包容。因此，精心选材必须要有好眼力，还要舍得忍痛割爱。有人甚至建议三段戏各拍成一部两小时的电影会更酣畅饱满，但难以掌控市场。影片三段戏并非各自为阵，段落之间由于气脉绵延而不脱节，陈氏电影向来以气取胜。整体地看，叙事分为"斗戏改革"--"婚姻爱情"--"爱国罢演"三段，从精神内涵的寓言性上命名为"死别"—"生离"—"聚散"，以此表达未经历生死考验、聚散离合的人不可能洞明人生真谛的感悟。三部曲构成梅兰芳的成长史，但突出的不是人生经历的成长，而是精神成长史和性格成长史。所以，我不同意把影片看作一部寻常的情节剧或商业片的观点。陈凯歌对传统传记片也有突破。他没有像威尔斯排名世界第一的《公民凯恩》那样搞多角度叙事转换等技术革新；也没有完整纪实地再现传主的传奇生涯，如意大利导演贝尔托卢奇《末代皇帝》；更没有追求里恩式的《阿拉伯的劳伦斯》那种宏大史诗气魄。在真实记录传主经历时，影片不求详尽周全，而侧重于人物与境遇的冲突。梅兰芳在传统与革新（第一场戏）、婚姻与爱情、事业与爱情（第二场戏）、个人功名、艺术追求与社会公义、民族尊严（第三场戏）的错综复杂矛盾中始终铭记着"输不丢人，怕才丢人"这句格言，独立自主作出了艰难痛苦而深明大义的选择。他不朽的人格魅力丝毫不逊于他同样不朽的艺术魅力。影片没有更多展示人们熟知的梅兰芳的事业奋斗之路和辉煌的艺术成就，而是避实就虚、不枝不蔓地彰显了他发展变化着的精神境界。那些很有商业价值、怎么拍都有看点的传奇趣事和花边新闻要么被删削，要么被淡化。导演酷爱"干净"、"纯粹" ，拿捏都有分寸。这就非大师莫能掌控的了。 2、再看影片的自传性与社会性（人与社会不可分离）。必须注意导演陈凯歌25年影坛沉浮、尝尽酸甜苦辣的切身感受与传主梅兰芳有许多相似性，两者的文人情怀和特立独行气质十分契合，正因为感同身受，所以才有可比性和精神寄托。传主的生平事迹分三个章节依时序呈线性运动展开。第一场戏写十三爷与少年梅兰芳之间恩怨难断，但师徒之情敌不过新旧之争。影片以斗戏打擂开场，把改革主题放置到首要地位。而以陈凯歌为代表的第五代影人不正是以改革开放的姿态出道的吗？他和梅兰芳一样都是应运而生的弄潮儿。巧合的是《梅兰芳》正好在改革开放30周年之际隆重推出。梅兰芳深知"真正的好戏，是人打破规矩"。他破例上演悲剧和新戏，这是对外行看热闹的旧式喜剧传统的颠覆，把师傅当对手战而胜之。这类似于陈凯歌当年初生牛犊不怕虎的处女作《黄土地》以镜语改革横空出世的回顾展。新旧交替的时代格局以十三爷输戏不输人、宁愿戏班散伙也不为五斗米折腰的失败告终，虽败犹荣。具有长者风度的十三爷带着对学有所成的徒弟梅兰芳的美好祝福溘然仙逝，仿佛完成了一个悲喜交集的弑父典礼或圣火交接仪式。命名为"死别"，有西方哲学"未知死，焉知生？"的寓意（与孔子的儒家哲学相反）。这出戏好像重演了八十年代末陈凯歌等第五代影人以崭新的理念和镜语将第三代（谢晋、谢飞）第四代（吴天明、吴贻弓）老师们挤出影坛核心、并对他们体面谢幕表示敬意的那一幕。当邱如白对梅兰芳说："你的时代到了"时，仿佛世纪之交气冲牛斗的陈凯歌凭《霸王别姬》宣告："我的时代到了！"很多机会主义年轻艺人以大闹天宫的姿态乱中取胜，好勇斗狠，一赌成名。赢了之后立马戒赌，为确保既得利益，就谨小慎微地回归正统，背上名角儿的沉重包袱越活越累。梅兰芳与陈凯歌极其相似地都有此类经历。做角儿，还是做人？的确是一个值得认真思考的问题。他们都陷入两难处境，面临身份追寻辨认的古老命题，不知该为自己还是为"座儿"活着。正如福芝芳对孟小冬说：梅兰芳"不是你的，也不是我的，他是座儿的"。梅兰芳、陈凯歌也像某些杰出艺术家那样免不了身心分离，把心给艺术，身体给人生，所以总是身不由己，内心挣扎翻江倒海。很多事业成功人士这种人格分裂倾向都会成为纠缠终身、挥之不去的梦靥。这个话题远非本文能说清（可参看我的《公民凯恩》评论），就此打住。 第二场戏"生离"从梅兰芳功成名就、娶妻生子扮演家庭角色开始，铺展了紧锣密鼓的矛盾冲突：婚姻与爱情、事业与爱情、事业与友谊、艺术与公众、艺术与孤独、艺术与商业等错综关系就像层层纸枷锁纠缠着戏里的梅兰芳，也同样纠缠着戏外的陈凯歌。梅兰芳在妻子福芝芳和情人孟小冬之间踌躇徘徊，与陈凯歌事业如日中天（获嘎纳国际大奖）时闹得满城风雨的婚变何其相似！当然不能拘泥于简单比附。但二人在婚姻与爱情痛心伤神的纠葛中的感悟应该具有人类经验的共同性和个人体验的独特性。爱情是精神生活，遵循理想主义原则；婚姻是社会生活，遵循现实主义原则；性是肉体生活，遵循享乐主义原则。三者的不相容关系使婚姻很难"在同一个异性身上把这三者统一起来"（周国平语）。梅兰芳也不可能对同时拥有的三个妻子都同等爱怜同样负责任。影片处理爱情戏只能以违背历史真实的极简主义方法虚晃一招，其唯美主义倾向十分明显。轰轰烈烈的梅孟之恋，由于抽离了时代背景而处于真空状态，尽管有志同道合的基础和怦然心动的灵犀，但仍嫌有生命之轻浮。孟小冬来得飘逸，去得潇洒，一往情深而又明义识理，爱得孤独凄切，尤其那勾魂摄魄的临别回眸，泪光飞溅的含笑嘱咐："婉华，不怕！"柔情款款而掷地有声。章子怡之所以打算将来要单拍孟小冬的片子，既有对小冬高洁气质的仰慕，对她被负心人遗弃的怜悯，又有对梅兰芳很失男子风度的自保平安做法的指责。影片回避了名分之争引发的戴孝风波和情敌粉丝刺杀梅兰芳事件是两人分手的真实原因。关键时刻，梅被派系和舆论裹挟到了孟的敌对阵营，辜负一段珠联璧合的姻缘。爱情悲剧显示出梅的懦弱，明眼人不难看出被影片屏蔽了的梅兰芳自私、世故、圆滑的真实人格的另一面。孟小冬为了大爱而忍痛割舍小爱：保全梅的创造性孤独、使其全身心投入艺术，把他还给"座儿"。影片搪塞敷衍梅孟分手的原因，几乎能让每一个不知内情的观众满意，免得好事者刨根问底去分辨清官难断的家务是非。这的确是堪比老谋子的的策略性安排。难道影片还敢照实说梅家给了五万大洋分手费来买清静不成。影片更没必要节外生枝写孟小冬登报申明离婚后，怒发冲冠地嫁给黑帮大佬杜月笙作姨太，那就活生生的毁灭了美学。但影片却悄悄把陈凯歌一贯的美学暴力塞给了观众。感觉第二场粉丝刺杀案的冲突结束得草率仓促，像上一场结尾掀新娘盖头那段一样剪刀下狠了。这种陈氏美学暴力在结构上有些跳突。 第三场戏"聚散"从访美演出开始。从自传性解读，美化梅兰芳其实就是美化陈凯歌自己。因为，现实中的陈凯歌未必有电影里的梅兰芳那么"干净"。抹掉梅兰芳在爱情上的过失后，影片继续以"托病罢演"、"蓄须明志"的重头戏维护主角的完美形象。我们看到的影片的确被剪辑得干净利落，干净得一个少儿不宜的镜头都没有，几乎不给观众遗留瑕疵性联想空间。事实上，梅兰芳同时与三个女人（还有一个是片中由阿娇扮演但慑于舆论被剪掉的结发妻子）保持着若即若离的夫妻关系。影片以1945年抗战胜利梅兰芳复出舞台收尾，省略1949年后的高峰生涯不拍，对梅兰芳是为确保泰斗地位而投靠拥戴新政权，还是严遵师训做干净的独立艺术家避而不谈。这样，梅兰芳在政治上和道德上都同样"干净"了。因为怎么写他后面12年都里外不是人，只好八卦，实行鲁迅所不齿的"哈哈主义"。导演再次表现得非常明智老练。但影片还同样谨慎地避开了国共内战时代顶级艺人常有的政治取向，圆滑地选择了最安全保险的"抗日爱国"题材。导演的安全意识太强了，实在老于世故。艺术中的梅兰芳和陈凯歌如此"干净"，生怕被弄脏，也许反而泄露了他们在现实中未能清白无瑕、洁身自好。因为艺术创作始终受制于心理补偿规律：现实中失去的就在艺术中寻求，艺术中饱和的正是现实中缺失的。所以，诗写得很美的诗人多半长得很丑，生活平淡无奇的港台读者恰恰喜欢琼瑶式的矫情和武侠小说的暴力。正因为做不到，才值得推崇，就像基督徒崇拜他们永远不可企及的耶稣。 但影片也有不够干净的成分，如日本粉丝自杀的戏份就过了，且与前面中国粉丝行刺案同义反复。影片只有一个人物邱如白自始至终伴随梅兰芳，他的抢戏确有喧宾夺主之嫌，双主角的说法有些勉强，否则，影片该取名《梅兰芳与邱如白》。 不管是传记还是隐在的自传，影片都没敢敞开说出那些更接近真相的史实。因为本片诞生在一个百姓私下放肆说真话，官方公开无耻讲谎言的时代。而桂冠耀眼的陈凯歌不是平头百姓，他内心一直渴望为主流话语所接纳。影片最重要的主题句"输不丢人，怕才丢人！"很有讽刺意味，因为怕这怕那、尤其怕输了市场和名气的陈凯歌自己不就丢人了吗？一个"怕"字把影片揉捏成了我们看到的这副模样，像被老师责罚着做完的作业。他既想合着主旋律的节拍，又怕同流合污，结果经常两头不讨好。维护梅兰芳的完人声誉是确保票房成功的前提。为了成功，导演必须回避敏感问题，就像古代衙门法庭上高举的"回避"牌示，又像当前网络媒体所发的"回避敏感话题公告"。一言以蔽之，影片小心翼翼害怕的东西就两个字："失败"。导演不敢撕破纸枷锁冒巨大商业和艺术的双重风险来纪实求真。中国现代的纪实作品从来没有摆脱文过饰非、弄虚作假的老毛病，写谁就美化谁，在体制内外徘徊推手的陈凯歌也不例外，他从来就不是独立电影人。难怪有人说："美国电影和中国电影的区别在于，前者把假故事讲得很真；后者把真故事讲得很假"。法西斯宣传部长戈培尔坚信"谎言重复三遍，就会变成真理"。中国人就这样长期被媒体谎言蒙蔽视听，当惯了顺民的中国观众只看到并相信镜头让他们看到的东西，而根本不去想，作品里不让你看的或没有出现的东西与那些摆明的东西同样重要。会看电影的人应该记得那句名言："重要的不是故事讲述的年代，而是讲述故事的年代；不是讲什么，而是怎么讲！" 在今天这样一个很不自在的知识分子集体失语的时代，聪明人就不该写历史，所以我评选的世界现代十大史学名著中没有中国人写的（有人指责我媚外而蔑视中国现代史学界。我认为陈寅恪、钱穆、傅斯年等思想和品格堪为大史学家，但成果聊嫌单薄）。覆巢之下岂有完卵！那些为中国当代统治人物树碑立传的史传作家们不是奴才就是利欲熏心。在全民自欺欺人的时代，你还指望能看到比陈凯歌拍得更好的戴着纸枷锁的《梅兰芳》吗？作为基督徒，我不该以耶稣的标准来过高要求作为罪人的导演，这是我同情和原谅陈凯歌的原因，但要坚持公义，我又不能姑息陈凯歌的投鼠忌器，因为比他强硬的同学田壮壮那杀伤力强的大胡子赫然在目。细心的观众不难对比联想到：梅兰芳的传记确实很像陈凯歌的自传。我不太相信，将来陈凯歌真要拍一部自传电影收山的话，会像奥古斯丁或卢梭那么坦率真诚，因为他其实跟张艺谋一样过于看重成功和虚荣。这一点，第五代三个影坛同学中陈张二位都比不上田壮壮那样沉没于撄宁之境。自1992年《蓝风筝》被当局封杀之后，田壮壮忍受了长达十多年的孤独，自我放逐于主流意识形态之外而噤若寒蝉。陈凯歌虽没有像张艺谋那样在《活着》（1993）遭禁后亟不可待地以《一个都不能少》（1998）向官方投怀送抱，但他不甘寂寞，早有"既生瑜何生亮"之感，不服张艺谋鸠占鹊巢，想拼命浮出水面，这就是他"烦恼皆因强出头"的悲哀。陈导一生最受冷落也最敝帚自珍的电影是1987年的《孩子王》。他曾打算写十万字的长篇评论来让人们理解自己的苦心孤诣，可见焦渴之至。而乔伊斯却乐于他的《尤利西斯》让50年以后的大学教授看得半懂不懂而拒斥低俗，卡夫卡宁愿将手稿付之一炬也不愿勉强问世，那才是伟大的孤独。影片又一主题句："谁毁了梅兰芳的孤独，谁就是毁了梅兰芳。"此话可读解为陈导的自我嘲讽。《黄土地》《霸王别姬》原是恪守孤独的心血结晶，《和你在一起》《无极》却是失败的浮躁喧嚣的产物。没有孤独就没有守望。事业(不管什么事业)有巅峰成就的人必然是孤独寂寞的。事业有排他性，即心无旁骛才能成功，因为人的能力精力都有极限，成功的代价就是孤独寂寞、不正常、不近人情（因为亲情友情都需要花精力去陪护、交流、经营），事业狂多患有凯恩式的"伟人综合症"。程蝶衣、邱如白正是这种疯魔病态的人，很清醒很正常的陈凯歌才把他们当作对立面来陪衬主角。伟大的事业家都没人情味，有人情味的伟人传记多半虚假，是二杆子作家猥琐情趣对角色的投射和移情，是对不合情理的伟人的合乎情理的想象。 3、寓言性产生于象征隐喻手法和人物关系的结构性张力。好作品总能举一反三，诱发冲突性阐释。本片主要优势在于导演将深厚的文化积淀和持久的人生思考，井然有序地组织起话语狂欢的张力场，从而激发出观众兴奋不已的自由联想，调度起观众感慨良多的言说诉求。如果要尽兴讨论影片浓缩的丰富寓言涵义，恐怕我的论文会写得比电影剧本还长。本文相对集中讨论"做角儿与做人"这个主要命题，这是每个人都有话可说的大众话题。不能凭影片缺乏无所畏惧的写实勇气，就全盘否定了创作者的良苦用心和艺术成就。 自从少年梅兰芳10岁登上舞台，他就失去了纯真美善的童心童趣，而被过早地投入到被玷污的世俗社会和成人游戏规则中，丧失了人的天性而身不由己地异化成"角儿"。这种异化虽没有卡夫卡《变形记》中人变成小甲虫那么严重，但非常态的历史环境往往使人身心分离，人格分裂的倾向就会愈演愈烈。所以，深知伶人低贱悲苦、艺苑肮脏、江湖凶险的大伯在信中反复规劝梅兰芳早日脱下纸枷锁，远离梨园，回头是岸。有洁癖的十三爷还责备梅兰芳未卸妆就赶来后台看他，会把艺术弄脏了。纸枷锁是贯穿全剧的主要道具和寓意载体，它既隐喻人的角色定位，又象征人永无休止的身份追寻与确认。这就超越了传记性或自传性，而具有人生的普适意义。讨论本片的寓言性，应回到18世纪卢梭在《社会契约论》中最著名的逻辑起点："人是生而自由的，而又无所不在桎梏之中"。现实环境、人际关系和社会规范织成了对人身自由的无法摆脱的层层枷锁。梅兰芳、陈凯歌和我们在这一点上没多大区别，区别只在同一境遇中的不同选择。剧中几个主要配角也都没偏离这个轨道：十三爷之于戏曲程式、套路传统、邱如白之于艺术至上狂热事业的狄奥尼索斯精神、福芝芳之于相夫教子的贤妻良母秉性、孟小冬之于事业与爱情间的矛盾纠葛……道路选择和角色定位各不相同，却都与传主息息相关，生生互动。作品四两拨千斤的分量既来自陈凯歌影坛沉浮25年复杂感触的充填移情，又来自叙事之外的结构性冲突的张力：人际关系编织起错综复杂的矛盾冲突网络。本片的成功，很大程度归功于选材上做减法，寓意上做加法。影片按《巴黎圣母院》式的对照原则精心策划的人际环境，摆脱了好莱坞惯常设计的"两女一男"或"两男一女"偏狭局促模式，演绎出蕴藉人生百味的大世界大气象。正因为避实就虚，作品才收获了意味无穷的寓言性效果。很少有作品将人身自由及其限制表现得如此紧凑复杂、生动精彩。梅兰芳在角儿与座儿（明星与粉丝、创作与欣赏、创作与孤独、传统与革新）、事业与家庭（事业与婚姻、爱情与婚姻）、艺术与政治（顺服与叛逆、唯美主义与民族尊严）、艺术创造与商业利益（艺术家与经纪人）的重重枷锁中奔突不息。作为影片关键词的纸枷锁这类典型的隐喻象征寓意只有钱钟书的《围城》、卡夫卡的《城堡》、贝克特的《等待戈多》、麦尔维尔的《白鲸》等高度抽象的经典才能有效地借题发挥。还得承认，在组织结构性冲突、衔接杂耍蒙太奇、镜头运动语言配以隽永的哲理性对白、熟练运用隐喻象征手法和提升文化反思品位方面，陈凯歌都已达到世界电影一流水平。他对编剧严歌苓的苛求是"每个字都要有内涵，每句话都要有隐喻。"那么复杂拥挤的寓意使剧情像个胀满的气球，观众只看一遍太紧张，看过之后才能细细品味、慢慢消化。从粉丝情敌刺杀和粉丝日军自杀两个案件的处理、两次展现伯夷叔齐饿死首阳山的名画、结合着多次提到的中心词"干净"，可以看出导演对中国当代文艺界丑闻百出的批评性反思。今天世人乐意用"娱乐圈"这个词来贬称"文艺界"，说明社会整体腐败使文艺界早已堕落成最不干净的行业，梅兰芳若地下有知也会罢演。陈凯歌对此早就深恶痛绝。"座儿"的角色定位就在观赏席上，离开座位而闯入明星的私生活，就不再是"座儿"，而是超级粉丝；以绯闻来炒作的艺人也不再是艺术明星而是淫秽扫把星。粉丝的生活角色错位与梅孟二人的舞台角色错位（男扮花旦，女扮须生）相似，都寓意着活得糊涂的人生路标错位。艺术更不能远离人间烟火而处于真空状态，亡国奴失去了生存根基也就丧失了艺术生命。皮之不存，毛将焉附？邱如白从绘画中只读到兄弟患难之真情和艺术执着之理想，而梅兰芳却听出亡国之音。两个同为艺术献身的人之所以分道扬镳，是由于纯粹艺术与介入艺术"道不同，不相为谋"。邱如白更像个只许成功、最怕失败的癫狂赌徒。但换个角度理解，邱如白何尝不是表面妥协而内心崇高的梅兰芳人格分裂的另一面？正如国王克劳狄斯是哈姆雷特人格分裂的另一面。邱如白不但是梅兰芳的合伙人，更是他的精神导师，他引导在神性与人性间挣扎搏斗的梅兰芳走向神性，而疏离人性，两人互为表里。但悲剧在于梅兰芳更接近人而不是神。两人的关系绝非鄙俗者窃想窥测的断臂暧昧关系，而是身心分离、人格悖论的隐喻，正如麦尔维尔《白鲸》中著名的布道词所说："如果我们遵从上帝，我们就得违反自己；正是在这种违反我们自己中，包含有遵从上帝的困难"，反之，正是在遵从上帝中，包含有违反人性的困难。这就是观众不把邱如白看作反面角色，而对他产生肃然起敬的崇高感的原因。梅兰芳顺服邱如白忍痛割爱、疏远世俗、潜心艺术，逐渐复活神性；他托病罢演、与邱如白断交，又重返现实、复归人性。邱如白角色配置还有大家心照不宣的隐衷，演员孙红雷一语泄露天机："牵扯到诸多原因，我不能说，……里面有很多影射的东西，如果对镜头逐一进行详尽解读，大家可能会吓一跳。所以拍这部电影真是对我灵魂的洗礼，它是有中国人的骨头甚至骨髓的，而我们现在太多的电影还算是电影吗？连电视剧都不是！很多导演都像被打断了脊梁的狗一样！"。也许，陈凯歌通过邱如白形象寄托了未能坦诚言说的怕与爱，完成了对内心隐秘罪性的忏悔。知罪认罪是能获救赎的。富于幽默感的是梅兰芳失去了朋友的情谊却获得了敌人的敬重。这一戏剧性情节扯起了人生重于事业、精神高于艺术的大旗。影片的华彩篇章和高潮当然是蓄须明志、托病罢演。梅兰芳没有慷慨激昂的高调，始终保持着一贯的不卑不亢的谦谦君子风度，他平静地对日军说："观众会喜欢弄脏了的梅兰芳吗？"当日本军官讽刺他 "在台上是个装腔作势的臭女人"时，他仍然不温不火但字字铿锵地回应："在台下我可是个男人！"他托病罢演时也只有一个简单理由告诉记者和观众："我的爷爷十三燕，让我给唱戏的争一点地位"，随即昏倒。身份辨识在临危不乱时清醒明确。只有在梅孟之恋时，他才一度迷失身份，忘记了他是被社会规定的"角儿"，因为热恋中的人都是弱智的。梅兰芳引用邱如白的话"好好活，活得不害怕"，令人信服地提示了每个人都可能遭遇的存在主义两难命题："俄瑞斯忒亚情境"。关键在于，你必须抉择时怕还是不怕？这又是一个值得认真思考的问题。萨特认为，勇士与懦夫的区别就在面对困境你敢不敢选择并为自己的选择负责。蒂利希以神学诠释了存在主义命题：存在的勇气在于不怕面对困境，独立选择行动并承担后果。陈凯歌对主题的体会可以与作品内容相印证："人生的终极意义一定要回到人的尊严上来。这就是人活着的最终目的"， "中国能在过去150年间所经受的苦难中坚持下来，是因为中国人品格中的坚韧，而这个坚韧在梅兰芳先生身上得到了验证。"看陈凯歌的电影应该多研究些问题，少谈论些主义。 影片耐人寻味的首尾结合既精辟又简练：始于戴枷革新、粉墨登场；止于平和谢众、进入角色。这样，舞台与人生、文艺圈与大世界、做角儿与做人、传记、自传与寓意最终勾连圆合，达到了预期的效果。第三场戏命名"聚散"，意在象征"人生没有不散的宴席"。戏演完了，就该谢幕了。伟大的莫里哀不就死在舞台上吗？作品见好就收，戛然而止，不一定非要像海明威所说"写到死为止"。片尾最后一句对白："我要扮戏了"，蕴含有丰富潜台词，令人浮想联翩。它预示着历经磨难、排解干扰和羁绊后梅兰芳终于找准了作为一个德艺双馨艺术家的角色定位：人好，戏才做得好，人比戏重要；艺术家既要面对和适应观众，又要拉开距离和引导培养观众；既要深入于情，又要浅出于理；在台下人生如戏，在台上戏如人生；做人做戏都要认真、干净。 看完影片，每个人都该平心静气地自问一句话："戴着纸枷锁的我做人做得认真、干净吗？" 杨济余的最新更新： 
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当青霉素进入到某些细菌体内的时候，不仅和青霉素结合蛋白亲密接触，还会触动细菌体内埋伏的某种基因机关。一些特定的蛋白和青霉素结合之后，一段古老的基因编码将启动细菌的加工系统。大量具有特殊功能的蛋白质被迅速合成。这些蛋白质贯穿细胞膜，消耗能量，捕获细胞内的青霉素，然后将其驱逐到细胞之外——它们就是外流泵。
青霉素有着特殊的化学结构。它的这张国字脸，是它能干掉青霉素结合蛋白的关键。青霉素衍生出多达千种不同的药物，其中绝大部分都有着共同的核心结构——β-内酰胺环。药理学家证实，在青霉素大兵压境之际，极少的细菌因一种特殊蛋白酶活了下来。这种蛋白酶一旦遇到青霉素类药物，就能破坏它的β-内酰胺环。青霉素随之变得面目全非，迅速丧失药理活性。这种蛋白酶专一破坏青霉素的内酰胺环，因此就叫做β-内酰胺酶（b-lactamase）。其实它不仅破坏青霉素分子的结构，在某些情况下，它在细菌体外也能和青霉素结合，形成一个复合大分子，将青霉素卡在胞膜外的间隙中，无法进入细胞内部发挥作用。这种并不破坏青霉素结构也能消除青霉素药效的方式，叫做"牵制机制"（trapping mechanism）。
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